MAIL MAGAZINE Vol.3 2022
銀座のど真ん中で感じられるファインアートの世界。
若手作家たちの瑞々しい感性がここに
「美容」「美術」「美食」。銀座中央通りに面するポーラ銀座ビルには、3つのコンセプトがある。そのうち「美術」を担うのが3階のギャラリー、ポーラ ミュージアム アネックス。ここは国内外で活躍する日本の作家による展示に力を入れており、4月17日（日）まで毎年恒例の「ポーラ ミュージアム アネックス展」を開催中だ。
本展覧会は、ポーラ美術振興財団より「若手芸術家の在外研修助成」を受けたアーティストの研究披露の場。今回は「―主題・素材を超えて―」というコンセプトのもと、前後期3名ずつの展示が行われている。
3月18日よりスタートした後期には、菅野創、北條知子、寺嶋孝佳が登場する。菅野創は、ファーのついた無数のロボットが赤や緑のレーザーや大きな打撃音を発して蠢きあうインスタレーション「Lasermice dyad」などで知られる作家。暗闇にレーザー光線が怪しく光る「Lasermice dyad」は、伝染病の感染や二極化する人間たちを想起させる内容だったが、新作ではどんなテーマを打ち出してくるかが楽しみだ。
北條知子は、実験的な音楽やパフォーマンスの間の流動性に着目して活動するアーティスト。近年は、風になびくカーテンを見せるサウンドインスタレーション「気配」などを発表してきた。寺嶋孝佳は、自身を装身具作家と呼ぶ。2018年発表の「OMAMORI」では銅、亜鉛、七宝などで作られた“身につけたい何か”がズラリ並んでいた。
私がギャラリーを訪れた時は、前期の展示だった。コンピュータ・プログラムと身体性に注視する稗田直人は、工事現場の足場込みの作品を紹介。横断幕などで使われるターポリンというビニール素材に、稗田自身が踊る動画をサーモグラフィのような色使いで1枚の画像にしたもの。彼の身体表現が二次元で表現されている。
「―主題・素材を超えて―」というテーマの通り、映像作品もあれば、眼の前に近づいて覗き込まないとわからない小品もある。真っ白い銀座ポーラビルの3階まで上がり、透明なガラスの入口を越えると、そこはファインアートの世界。瑞々しい若手作家たちの感性や息遣いが感じられるだろう。多分、私たちがコロナ禍で失ったものは想像力だ。展示を通じて、そんなことを痛感した。
ライター／横山由希路
